En attendant sa disponibilité (15 octobre 2011), on peut profiter du trailer, qui annonce un projet généreux en chicks with guns. On peut aussi rejoindre la page officielle facebook.

Romain David est un super héros. Un super héros oui mais sans super bagnole, sans super nom, sans super gadgets juste un super héros. Flanqué de ses 2 meilleurs amis, des Geeks de la première heure, il combat le mal incarné par la multinationale INFERNI …

La série web :

http://www.doublerainboworigins.com/

Le bar :

http://www.la-faille.com/

Le graphique complet est ici :

http://www.hellomuller.com/blog/2011/01/20/the-coenfographic/

Mélange explosif de crunk et de dubstep, U Don’t Like Me, le single de Diplo & Lil Jon sorti cet été sur Mad Decent, vient de se voir adjoint un clip en hommage aux premiers jeux vidéos en 3D (eh ben quoi, les pixels c’est terminé déjà ?), réalisé par les studios taiwanais NMA.

Si les remixes présents sur le maxi ne vous suffisent pas, vous trouverez celui des Heroes & Villains sur leur excellente mixtape We Off That, disponible depuis hier sur le blog du label

Et celui de Datsik ci-dessous, ainsi que sur la compilation Blow Your Head : Diplo presents Dubstep sortie aujourd’hui même, toujours sur Mad Decent.

*Rainbow Mist*, scénarisé par notre Léo et dessiné par l’épatant Fred Boot, est disponible en ligne gratuitement !
http://www.manolosanctis.com/roman-graphique/1636/rainbow-mist
(version nécessitant le plug-in Flash)

http://rainbowmist.webcomics.fr/
(version sans Flash)

De plus, si vous aimez et si vous souhaitez soutenir les auteurs, vous pouvez vous procurer la version papier (92 pages couleur, couverture souple, 20 euros) :
http://www.lulu.com/product/couverture-souple/rainbow-mist/12445473

Participez du 1er septembre au 13 novembre 2010 à la 4ème édition du Concours de Courts-métrages Sky Prods

Sky Prods organise pour la 4ème année consécutive son Concours de Courts-métrages pour découvrir de nouveaux talents. Participez à l’une des deux catégories : films réels ou films d’animation/3D.

Pour participer, envoyez du 1er septembre au 13 novembre 2010 un court-métrage d’une durée maximale de 21 minutes. Les réalisateurs auront le choix de concourir entre deux catégories : films réels ou films d’animation/3D.

Plus de 2 000 € de lots à gagner : 500 € cash, 1 an de location DVD, caméscope HD, écran géant LCD, baladeur MP4 à écran tactile, chèques cadeaux…

Plus d’informations sur www.skyprods.fr

Synopsis: Un matin, la jeune et belle Laura se met inexplicablement et inexorablement à pourrir… Un récit kafkaïen mêlant sexualité, horreur et fluides corporels…

Éric Falardeau a déjà à son actif plusieurs courts métrages s’étant distingués dans plusieurs pays, notamment en France, en Espagne, en Allemagne, en Italie, en Suisse, en Grèce, en Angleterre, en Afrique du Sud, en Slovaquie, en Hongrie, aux États-Unis, au Brésil et au Canada. Éric Falardeau : «Thanatomorphose, abordera entre autres les thèmes de la transformation physique et de la mort. Jean Cocteau écrivait : « Chaque jour, j’observe la mort à l’oeuvre dans le miroir », citation qui soulève une certaine réflexion sur notre rapport à la mort mais surtout sur notre façon de voir la vie. À travers un récit kafkaïen, Thanatomorphose tente d’explorer ce rapport.»

Le site officiel : WWW.THANATOMORPHOSEFILM.COM

La bande-annonce :

Film de science-fiction boulangère, Welt (monde en allemand) est un délire expérimental du réalisateur Chicken Chris. Un étrange professeur travaille sur un moyen de réduire la matière. Son but : envoyer un humain pour explorer l’atome de brioche. Passant par là, Jed est alors parachuté dans la brioche avec l’assistante du professeur. Ils y découvrent un monde fantastique…

Au risque de perdre le spectateur dans une poésie surréaliste, Chicken Chris semble avoir créé ses images directement depuis son bulbe rachidien, sans être passé par le cortex cérébral. Malgré la confusion qui règne sur le sens de l’histoire, la rétine est happée par cet univers sonore et visuel, qui change à chaque instant. Le cadre est sans cesse saturé de nombreux détails (des créatures mécaniques notamment), ce qui fait qu’il y a toujours quelque chose de bizarre à voir ou à écouter. Les techniques employées sont multiples et relativement bien maîtrisées : collages, incrustations d’acteurs réels, animation image par image. Le patchwork, composé de paysages lunaires et de multiples textures, est réussi. La musique atmosphérique se met au diapason du montage en dents de scie. Le film est un bric-à-brac qui remet à plat les artifices habituels du cinéma : des dialogues sous-titrés mais inaudibles, des transitions insensées, et des effets de montage extrêmes.

Il sera donc difficile de pénétrer dans ce Welt, à moins d’y laisser tous ses à-priori sur ce que l’on attend d’un film.Il faudra néanmoins reconnaitre le talent d’illustration plastique du réalisateur, pour créer l’illusion d’un monde qui n’est pas soumis aux règles de pesanteur ou de logique.

Le blog : http://chickenfabrik.blogspot.com/

Le film peut être vu librement sur le web. Comme d’hab : poussez le son, éteignez les lumières et mettez en plein écran.

Site officiel : www.videaste-barbier.com

Réalisé à l’occasion de ses venues lors de la Rétrospective qui lui consacra la Cinémathèque française en 2001 & lors de la sortie de LAND OF THE DEAD en 2005.

Seront également disponibles (été 2010) sur FILMO TV :

Season of the witch; La nuit des morts vivants; La nuit des fous vivants

Martin; Land of the dead & Diary of the dead

Consacré dieu vivant d’un certain type de revenants par toute une génération de cinéphiles dès son premier long-métrage, LA NUIT DES MORTS VIVANTS, en 1968, George A.Romero, as de la conjugaison fantastique et horrifique, qui n’empêche pas quelques fulgurances poétiques, parfois même mélancoliques, ne cessera dès lors de creuser les mêmes sujets obsédants : la part sombre et paranoïaque de l’Amérique et un vieux rêve qui marche encore… le changement, inéluctable, la révolution, incarné par ses mutants d’outre-tombe. D’emblée, les français sont sensibles au sous-texte de ce film miroir d’une époque qui reflétait tous les possibles, à commencer par celui d’un monde meilleur, contrairement aux compatriotes de Romero initialement. C’est le début d’une trilogie poursuivie avec un film-borne, ZOMBIE (1978, co-écrit avec Dario Argento, qui fut précédé d’une angoissante esquisse, LA NUIT DES FOUS VIVANTS/THE CRAZIES dont le remake, produit par Romero, vient de sortir en salles), clôturée en 1985 avec LE JOUR DES MORTS VIVANTS.

En 2004, Romero réanime ses créatures avec LAND OF THE DEAD, le territoire des morts, – où, dans un futur proche réaliste, il enterre définitivement la croyance de la protection par les eaux – avec Dennis Hopper et Asia Argento (il revient alors sur le 11 septembre qui laissa les gens « abasourdis »… clamant le retour de «John Wayne »…). Vingt ans après, le personnage de Big Daddy reprend celui de Bub (le zombie du Jour des morts vivants presque doué de parole, capable d’imitation), cherchant à initier cette fois ses semblables. « Je préfère développer mes zombies de manière sociologique, mais on ne les verra jamais courir »…

Surgit DIARY OF THE DEAD, chronique des morts-vivants en 2007, auquel « fait suite » SURVIVAL OF THE DEAD (Gérardmer 2010) qui n’a pas encore eu les honneurs d’une sortie française.

En juin 2006, la charmante actrice, qui a participé à trois films de Lucio Fulci (Frayeurs, L’Au-delà, La Maison près du cimetière), fut interviewée par Le Chat qui Fume (« L’éditeur le plus cool depuis l’invention de la barbe à papa », dixit eux-mêmes). Cet entretien, d’une durée d’une heure vingt-six minutes, n’a jamais été utilisé comme matériel DVD. Avec une durée aussi conséquente, cet entretien est essentiellement destiné aux férus de la dame et de Fulci qui y trouveront leur bonheur avec moult anecdotes sur les trois films précités.

Catriona MacColl revient sur son parcours qui l’a amené à travaillé dans le Bis italien sous la baguette du « Maestro del Terrore ». Une étape surprenante pour une comédienne qui n’était guère enflammée par le cinéma d’horreur à l’origine.

Révélée fin 2003 avec l’accrocheur single Galang, M.I.A. a depuis signé deux albums farouchement novateurs entre électro, dancehall, hip-hop et bass music, Arular en 2005, et Kala en 2007, ainsi qu’une pléiade de tubes imparables (Sunshowers, Bucky Done Gun, 10$, Pull Up The People, Bird Flu, Boyz, Jimmy, Paper Planes…) qui lui ont permis de s’assurer un beau succès d’estime.

Forte tête non-formatée et ouvertement politisée, M.I.A. a également créé l’an passé son propre label N.E.E.T. Recordings, sur lequel elle a récemment signé des artistes comme la jeune rappeuse Rye Rye, le parrain de la Baltimore Club Music Blaqstarr, ou encore le duo électro-noise-pop de Brooklyn Sleigh Bells.

Dévoilé en guise d’introduction en début de semaine (et banni de Youtube le jour-même de sa mise en ligne), le clip de Born Free, signé par le français Romain Gavras (Kourtrajmé) fait déjà pas mal de bruit sur le web, au propre comme au figuré. Hommage appuyé au Punishment Park de Peter Watkins (1971), couplé, comme d’habitude chez Gavras, à une bonne couche de provoc’, le clip fait également écho au prochain film du réalisateur, Les Seigneurs, qui devrait sortir dans l’année. Un joli coup de pub, même si en ce qui nous concerne, c’est surtout l’album de M.I.A. qu’on attend avec impatience.

]]> http://www.cinetrange.com/support/musique/m-i-a-est-de-retour/feed/ 0